Ian Jeffrey – Le sens cachĂ© de la photographie

Qu’est-ce qui fait qu’une photo (ou une image) devienne intĂ©ressante ?

Si vous soumettez vos photos Ă  la critique sur les forums ou clubs photo, assez souvent on vous fera remarquer que certaines parties sont floues ou qu’il y a des « élĂ©ments gĂȘnants » ou que le cadrage n’est pas parfait, …

Beaucoup apprĂ©cient les photos travaillĂ©es avec des logiciels faisant que l’image devienne surnaturelle, irrĂ©aliste, comme sorties d’un rĂȘve. Des images que nos yeux ne verront jamais.

Dans les concours photo, ceux qui jugent les photos ont un temps trĂšs limitĂ© pour apprĂ©cier les photos, de l’ordre de quelques secondes : juste 4 ou 5.

Et c’est lĂ  que ce livre est intĂ©ressant, mais c’est une opinion strictement personnelle. Pour moi, une photo doit nous inviter Ă  la contempler, Ă  chercher quelque chose, un dĂ©tail, une Ă©motion, … Bref, Ă  passer du temps Ă  la regarder jusqu’Ă  l’Ă©puisement de son contenu.

Ce livre nous présente une série de photographes avec une ou deux photos de chaque et nous explique ce que chaque photo a de particulier, des détails cachés qui font que la photo ne devient intéressante que si on prend du temps à la regarder.

Si vous ĂȘtes comme moi, ce livre va vous rĂ©galer. Ce sont plus de 350 pages de pur bonheur.

Le titre en anglais est « How to Read a Photograph : Lessons from Master Photographers ».

QuatriĂšme de couverture

Ian Jeffrey prĂ©sente ici une histoire du mĂ©dium ; en commençant par les premiers portraits et paysages des annĂ©es 1840 et en cheminant jusqu’Ă  l’Ăąge moderne. Ce faisant, il en analyse les avancĂ©es majeures ainsi que les conditions sociales et culturelles qui ont marquĂ© son dĂ©veloppement.

Depuis les clichĂ©s de misĂ©rables travailleurs migrants pris par Dorothea Lange jusqu’aux tĂ©moignages visuels de la guerre en Europe et au Japon, l’ouvrage porte une attention toute particuliĂšre aux rĂ©alitĂ©s complexes de l’existence qui ont permis Ă  la photographie de devenir ce qu’elle est. On observe ainsi comment les photographes se sont essayĂ©s aux angles de prise de vue, Ă  la mise au point et aux nuances tout en transcrivant non seulement la vie des nantis et des puissants, mais aussi celle des dĂ©favorisĂ©s. Ce qui en ressort, c’est l’histoire du seul mĂ©dium qui saisisse vĂ©ritablement les hauts et les bas de la condition humaine.

Ce livre est un guide fascinant oĂč l’on trouvera les portraits de plus d’une centaine de grands photographes, d’Henri Cartier-Bresson Ă  Ansel Adams, de Bill Brandt Ă  Walker Evans. Des notices Ă  la fois biographiques, historiques et techniques replacent leurs Ɠuvres respectives dans un contexte Ă©largi, tandis que des analyses d’images clĂ©s cernent la vision de chacun d’eux et offrent au lecteur autant de pistes pour dĂ©couvrir le sens cachĂ© d’une photographie.